浏览次数： 106 发布日期： 2023-07-05 08:39:22 来源：米乐电竞 作者：米乐官网

  “世界打趣”，在中文的语境中有两种意思，一是指打趣的程度非常大，荒唐备至，或许引起的成果很严重;其二是指打趣所触及的规模很广，乃至会涉及到一些世界性的问题。

  打趣，或诙谐、诙谐，一向是沈敬东著作中最首要的特质，这种打趣感的最首要的方法是身份错位所引起的荒谬性、场景移用、自嘲式的揶揄、平民化的政治反讽。从世界规模来看，与沈敬东的著作方法附近似的艺术形象有捷克作家哈谢克(Jaroslav Hasek)的《好兵帅克历险记》，以及西班牙作家塞万提斯(Miguel de Cervantes Saavedra)的《堂吉诃德》。沈敬东的著作与上述两部文学著作所能引起的共识，一方面是用世俗化来解构和揶揄虚伪的经典性以及盲目的崇高感;另一方面则是在这种打趣的背面，用笑中带泪的方法来宣告信仰主义的完结。

  沈敬东的人生阅历在刚开端的阶段，好像与他同年代的绝大多数同行们所阅历过的那些阶段并无二致。少年时在当地的少年宫美术班学习素描和颜色，文革以后又幸运地进入了专业艺术院校承受系统的练习。他的人生轨道发生了戏剧性改变的那一刻是从南京艺术学院结业之后，被分配进了政治部前哨文工团从事舞台美术作业。戎行中的文艺团体，或兵士中的所谓“文艺兵”，是许多社会主义国家中的一种共同的现象。当然，关于在那个年代的许多我国人来说，这天经地义地是一个非常好的抱负工作挑选，既有安稳的经济收入，又有面子的社会身份，一起还能够毫不隐讳地从事着自己所喜爱的专业。这些文艺兵还有一个特权，便是能够不必像那些作战单位那样经过严厉的军事练习，即便是平常的着装也能够是以便服为主。

  在他的绝大多数军中同行们还满足于这种御用文艺身份的时分，沈敬东关于自己的身份自觉或许来自于一次偶尔的机缘。在他们的文工团某次排练一出话剧的时分，他的许多搭档们为了好玩都把平常可贵一穿的军正装穿在身上摄影留影。沈敬东也跟着拍了相片。可是在拿到冲印出来的相片之后，他发现了一个不认识的“自己”，一个被政治化和符号化了的自己。我想，在这之后，“到底是一个兵士仍是一个艺术家”的问题在尔后的数年中，怎么平衡这二者的联络，或许一向是让他无法找到一个处理方案的身份困惑。

  在他其时所身处的南京，自85新潮以来，一向都有着一个很好的试验艺术传统，偏好观念性的艺术表达，与之后在艺术商场中大放光荣的那些符号化的著作相比较，南京的艺术界有着一种文学标志性的团体特征，这或许是与江南区域长远的人文传统有着内涵的联络。我第一次见到沈敬东的著作是在2002年南京的一个群展上，他的参展著作是以录像的方法出现的一个行为艺术。这个著作的称号叫“刮刮刮”，赤裸全身的沈敬东让他人将自己身上一切的体毛都刮掉。根据我的回忆，沈敬东其时在展览现场给我介绍的著作布景，好像是与自己的一段情感阅历有关。在上述的南京的观念艺术的规模中，我其时也没有太介意这件好像太过于个人心里情感染表达的著作。可是现在看来，这件表层含义解释为被男女之情所困的著作，其更为深层的心思动机，或许正是此前一向困扰着他的身份错位和对立。而这个艺术行为，好像是和那个长时间困惑自己的身份焦虑做一个了断。由于在尔后不久，他就移居北京开端了一个工作艺术家的生活了，尽管那时他还没有从戎行退役。其时我在术同盟担任主编，澳大利亚人布朗·华莱士(Brian Wallace)在北京掌管的红门画廊计划在全球搜集住访艺术家，音讯在美术同盟发布之后，沈敬东成为了第一个被选中的艺术家，由此，他开端了在北京的艺术创造阅历。我以为，这是在沈敬东的人生阅历中，改变了他人生轨道的一次最重要的挑选。

  在他还没有来北京的那几年中，我以为他还没有及时找到最适合自己的创造方向，由于在那几年的著作中，他还连续着侧重纯观念性的“南京传统”。工作发生改变的机缘是他在2003年做的一件陶瓷著作，那是一个穿戴旧式戎衣的武士半身像，圆圆的脸庞，老实而无辜的目光中又透着一丝狡黠，这儿面有着显着的他的个人形象和性情印记。毋庸置疑的是，在他尔后给自己带来巨大名誉的著作创造中，这件体量很小的著作无疑是一个坚持到底的含义母题。可是即便如此，我仍是以为，这件著作在言语表达上还稍显单薄，它是单向度的，而缺少更为丰厚的言语转化和含义并置。

  起色是来自于他以这个陶瓷著作为目标，将之经过方法转化，经由油画言语转移到画面上的时分。这并不是一个如现在许多艺术家所做的那样，用不同的前言将自己著作的言语符号不断的仿制;而正相反，由陶瓷的造型方法和质感再经过油画言语进行转化，其成果关于沈敬东而言，是其著作的能指更为显着，所指更为丰厚而深化的一个再创造进程。

  首要，陶瓷原作的三维立体方法使形象主体成为真实的、触手可及的，而其环境布景则是虚拟的。可是，在平面绘画中，其造型言语则是虚拟的，这就为形象刻画留下了极大的再创造空间。一起，在画面中，布景又能够成为详细而实际的，尽管在沈敬东的著作中，大多数的形象布景是单色的扁平空间，可是，颜色也是有详细而显着的心思指向含义的。这样，经过平面绘画的造型转化之后，其著作形象的能指和所指联络就变得更为丰厚和多层次。其次，在绘画言语中，他又进一步强化了光线在陶瓷材料外表所构成的那种浮光掠影的视觉作用，这样，他的创造言语系统中那种世俗化和喜剧诙谐性的特征就得到了加强，并由此而成为了他的个人著作符号。其三，也是最为重要的一点，以陶瓷原型为目标的绘画方法，它所体现的不再是详细的人，而是一件件“制成品”式的玩偶，它们必定也具有着范式化、类型化、复数化的特征，这些在艺术理论系统中并不是正面的术语，在沈敬东的创造中，反而成为了能够深化他的著作内涵的方法。

  由此，咱们能够看到，在沈敬东老练化的创造阶段中，其著作中所体现出来的复调式的文本结构，以及那种错位式的形象和含义并置方法，其心思来历正是那次从前困扰过他多年的身份错位和焦虑。在经过长时间的社会阅历堆集和艺术言语测验之后，那场身份灾祸总算成了他丰厚的创造源泉和著作的特性化特征。

  综上所述，当咱们再来看他的《英豪》系列和《包扎》系列的时分，能够发现，轻喜剧式的打趣方法，一向是贯穿在他著作中最为闪现的一条主线，乃至是，他在著作中都并没有故意体现出清晰的价值判别。可是，当他的画面中那些无辜而老实的近乎迟钝的人物形象，在仔细、尽力地扮演着一场关乎着“崇高”的游戏的时分，诙谐、狡黠的一面便闪现了出来。这便是喜剧的力气，它的形象、场景并置的荒谬性，自嘲式的无聊感，世俗化的、小人物式的揶揄和反讽，在轻松的打趣中，便使那种在国家毅力的主导下所出现出来的团体无意识式的经典化和崇高感瞬间崩塌。就像那个在哈谢克笔下刻画出来的好兵帅克，他越是要尽力仔细地扮演一个“好兵”的人物的时分，由于其“好”的价值规范的全体荒谬性，所以，这种外表上的无辜的“不苟言笑”所带来的戏剧性的反讽作用便越激烈。一起，沈敬东著作中的人物形象也颇似堂吉诃德那样，在一个过错的年代布景中却还要偏执地饯别“正确”的抱负价值判别，尽管他的全体行为方法是荒谬不经的，可是，这种用笑中带泪的方法来宣告信仰主义年代完结的方法，其心思根底恰恰来历于在我国社会文明全体向商业消费化转型的进程中，沉郁在国人心里的中那些各各不同的失落感。

  很古怪的一点是，沈敬东在著作中所运用的是带有个人形象特征的自嘲，狡黠地将自己归为普通、庸常的群众中的一员，所以，凡是在他的著作能指和所指规模内，稍有所指涉的人，并没有感觉遭到显着的侵略，相反，绝大多数的人，都是在用一种团体狂欢的方法参加到了他著作的解读中。这是一种更为深层次的反讽。

  “世界打趣”世界巡回展的主意是缘起自沈敬东2017年在韩国工艺美术馆举行的个展。在那次的展览中，由于著作所摆设的语境发生了改变，沈敬东并没有把之前创造的著作做一次简略的罗列式的展现，而是根据环境布景的改变，将整个展览的逻辑结构和展陈方法变成为一个新的著作创造的进程。这样，在原有的打趣式的著作创造特性根底上，根据展览所在地域的社会前史和世界政治格式，他敏锐地发现，在东北亚杂乱的世界政治格式下，地缘政治的前史和现状正是他此次个展能够使用的资源之一。而且，结合他自己的身份阅历，他期望是一个“战士”的视角来调查、考虑和体现这个地缘政治的内涵和外在逻辑联络，这便是“世界打趣”主意的由来。

  东北亚如今的政治现状是上个世纪世界暗斗格式所遗留下来的成果。跟着柏林墙的坍毁，一起，在近些年来，世界所面对的环境、反恐等问题的凸显，以及经济全球化程度的深化，旧有的暗斗格式发生了极大的改变。当今世界，非敌非友、亦敌亦友的双方和多边联络，或许现已成为了一种世界政治联络中的常态。详细到东北亚形势，当然有暗斗思想的惯性后延，一起，大国政治的角力，以及文明输进输出的对等、世界交易的顺逆差的平衡，等等这些要素，无不限制着区域形势的改变现状。军事对立当然仍是国与国之间对立的最极点的体现方法，可是，今日来看，经济制裁、文明，乃至是电视及互联网传媒的视觉化心思战方法，都是在丰厚着传统地缘政治的体现方法。也便是说，今日的经济战役、交易战役、钱银战役、文明战役、媒体战役现已成为了一种国与国之间对立体现的常态，而军事力气反而成为了一个隐形的震慑方法。那么，作为一个“战士”，他是怎么看待如今地缘政治格式下的波谲云诡、瞬息万变呢?他是否也面对着一个从堂吉诃德到帅克那样，在本身的身份定位与社会年代的改变之间所出现出来的巨大的虚无感和荒谬性?所以，咱们在沈敬东的个展中能够看到，战士们在故意体现着作为传统的国家力气和民族尊严的标志的人物扮演，可是，这种扮演现已越来越沦为了群众传媒视觉消费的一部分了。这是一个“战士”在今日的群众消费社会特点下所面对的身份错位，以及由这种错位多带来的巨大的荒谬性。

  在沈敬东的著作中，打趣和诙谐的方法一向是他最为显着的一个艺术特性化特征。这种艺术言语方法的构成，与他早年曾阅历过的一段社会身份错位所带来的困惑有关。在他艺术老练阶段的创造中，以这段早年阅历为根底，并延展到关于我国自“赤色”时期以来，几代我国人所阅历过的团体无意识的考虑。其著作外表上充满了荒谬不经的自嘲和反讽，可是，在这种喜剧化的荒谬和虚拟的背面，是我国人最为线年的韩国个展中，沈敬东进一步将这种打趣和诙谐的方法扩展到世界政治联络下的地缘政治格式中，并由此审视和探讨了在后暗斗的年代布景下，商业全球化以及世界规模内的群众消费与传统的军事对立方法之间，既互为依存又充满了反讽和荒谬感的年代现状。

  韩国个展之后，沈敬东又相继在我国广东省中山市的第三届中山艺术博览会，以及北京的艺术世界美术馆，举行了“世界打趣”的第二回、第三回巡回展出。经过这两次后续的展览，“世界打趣”的思路更进一步清晰：由于第一回展览的主题延展方法便是结合了展出地域的前史、政治和社会、文明布景，以此构成一个微观的世界化语境。这个语境既有对前史头绪的整理，也有对社会实际的照顾;一起，在此语境下把艺术家本身的艺术创造头绪作为与之相并置的另一个含义层面。尔后的巡回展正是连续了第一回展的根本结构，以沈敬东自己著作创造的历时性头绪所出现出的“文献”式的结构作为展览主题延展的主轴，以此来与每一次巡展发生地的前史文脉和实际问题发生磕碰，从而使每次展览好像都用一种打趣和诙谐的方法来反讽前史和实际之间的荒谬和虚妄。比方说，在广东中山的第二回展，沈敬东把“中山”这个地名所喻含的我国前史上西学东渐的一条重要的文明通道，与今日作为中山区域“支柱”工业、而且在全球化的布景下辐射到全世界的文明消费中的动漫工业之间，找到一个用前史来反讽我国今日的“改革开放”实际的方法。而在第三回的展览中，恰逢美国大选后所反映出来的一种反全球化的世界性思潮，并由此在东北亚这个世界政治“热门”区域所触宣布来的严重的地域政治联络，沈敬东灵敏地将这种在美国作为全球化倡导者的社会文明内部所异化出来的反全球化政治诉求，放置到世界性的“后金融危机”语境中去考虑，进而用艺术家的“打趣”方法使之出现出一种荒谬和诙谐的视觉作用。

  作为“世界打趣”巡回展的第四回，展览的布景移到了美国。而美国作为二十世纪中叶以来，广泛影响到全球的政治、经济、文明格式的一个国家，它的前史，它的国内政治和交际战略;而且，作为一个把全球作为自己的地缘政治地图的超级帝国，信任这一切能够触宣布沈敬东更多的艺术创意和“打趣”热情。

  从一个平和主义者的视点，暴力被以为是处理争端最简捷、也是最愚笨的方法。可是人类至今仍没找到更高超的方法能够彻底取其而代之，因而, 作为暴力机器的戎行，其存在的必要性固不自封。

  人类社会的争端和抵触从未中止过，特别是当今世界国内的，比如近期北韩的核恐，拉斯维加斯市坏人对音乐会人群的滥射，世界从全体到局部区域均充满着危机。对应这些危机和抵触的选项中，戎行又成为最重要的挑选之一。但是，世界联络和国内形势的杂乱性使得各国戎行之间又常常处于一种亦敌亦友的为难联络之中。或许正是这种地缘政治的为难，触动了从前作过武士的沈敬东创造世界打趣的艺术构思。

  作为暴力机器的戎行，其严格、威猛的特性在沈先生的著作中被嘻哈的图形解构、消解，成为群众文明消费的目标。那些操着正步的各类武士，似乎告知观者：人类社会政治智商的提高还有很大的空间，仅仰仗于戎行或军事的炫酷，人类文明是否还踢着大腿在原地踏歩，或操着正歩迈回森林。

  沈敬东著作出现的世界打趣并不轻松，足以引发人们对人类文明前行的多种或许性更深度的考虑。

  世界打趣 沈敬东个展(韩国清州工艺美术馆，中山博览会特别展区，北京艺术世界美术馆)

  艺术青岛----2011年首届今世雕塑展(我国青岛百丽广场三层艺术空间)

  “改造前史：2000—2009年的我国新艺术” ( 我国北京国家会议中心)

  视点—宁沪京三地艺术家沟通展(我国南京赤色经典画廊、上海安德列斯画廊、北京环碧堂画廊)

  2006年 油画《开国大典》 200cm×700cm 上海1号美术馆回来搜狐，检查更多