浏览次数： 61 发布日期： 2023-08-31 16:49:02 来源：米乐电竞 作者：米乐官网

  在印象派画家里，法国人皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿的画作独具风格，其著作大多描绘美丽的风景和人物，一直洋溢着欢愉明亮的气氛。雷诺阿将传统画法与印象主义办法相结合，以鲜艳通明的颜色展现光影的改变，对美的艺术孜孜以求，深得后世学者的重视与欣赏。

  1841年，雷诺阿出生于法国中南部城市利摩日，那里盛产瓷器，雷诺阿的绘画生计便始于瓷器画。9岁时，雷诺阿就开端在瓷器厂当学徒工，在画瓷器、画扇子、画屏风的学艺过程中对绘画产生了浓厚兴趣。10年后，雷诺阿随全家迁往巴黎，并真实开端学习绘画。这一时期，他常常去卢浮宫观摩、研讨法国著名画家的各种绘画技法。他在法国著名画家格莱尔的画室学习期间，结识了莫奈、巴齐依、西斯莱等一大批有影响的印象派画家，并与他们结下了深沉的友谊。

  创造初期，雷诺阿曾跟随现实主义画家库尔贝的绘画风格。他的一幅以雨果小说《巴黎圣母院》的主人公为体裁的风俗画《艾丝美拉达》曾被选入官方艺术沙龙展览。但往后他又感觉自己过多地模仿前人画法，毫无特性特征。尽管在沙龙获得好评，但他总觉得愧对自己的艺术寻求。他不甘心走他人走过的路。他了解，要寻求新的路途，就必须勇于承受应战。

  1863年，在法兰西美术学院建立的官方艺术沙龙旁，“落选者沙龙”成立了，那些没办法进入官方沙龙展的艺术著作有了自己的展现渠道。正是在这里，一个新的艺术流派——印象派锋芒毕露。接下来的10年被称为雷诺阿绘画生计中的“外光10年”，他常常去野外写生，以感同身受的方法了解和感触大天然中的光色效应。他的画作开端展现出香甜的画风，并专心于改善水面光影的画法。

  1869年的夏天，雷诺阿与莫奈常去巴黎城外的一个游船名胜画塞纳河的风景。这两个月里，他们都开端运用广大的笔触来捕捉瞬间的场景，美妙地描绘水的天然泛动和对光的反射作用。能够说，他们在此播下了印象派的种子。雷诺阿与莫奈有时简直描绘了相同的场景，但两人的画作都体现出各自明显的特性。雷诺阿更侧重于描绘场景中的人物，烘托的气氛也愈加明亮。

  有人问雷诺阿，画画是不是由于好玩？其时雷诺阿诙谐地答复，要是不好玩，他从来不画。这也从旁边面体现出雷诺阿对绘画的共同寻求，他的绘画首先是身心的高兴、愉悦和对夸姣的感知，是对国际夸姣的、不附加条件的参加。这也成为他绘画工作的特性寻求，将对日子的热心倾泻于绘画创造。

  雷诺阿一直认为，苦楚会曩昔，而美会留下。尽管人生总会不可避免地遭受苦难，但日子终归应该充溢鲜花和阳光。

  赤贫、失落、被捕……日子的苦难反而使雷诺阿愈加达观温厚、和蔼可亲。在他卓有成就之后，他常光临的贝尔拉酒家的侍役们仍然平等地跟他说话。在交际场合，他默不做声而多愁善感；但一旦拿起画笔，他忧郁的脸庞马上容光焕发，边作画边忘我地哼唱动听动听的曲调。

  这样平缓达观的心境也反映在雷诺阿的画作中。欣赏雷诺阿的画作，你能够感触到温暖的阳光、慈祥的目光、温暖的笑脸、和谐的家庭……他总是用画作劝慰人们受伤的心灵。画作《煎饼磨坊的舞会》局面庞大，穿过茂盛树丛的阳光散落餐桌上、草地上、人们的脸上，产生了美妙而丰厚的光色改变，营建出火热愉快的舞会气氛。画中的人物被描绘得清闲、愉悦，充溢芳华的奋发向上，犹如一首赞许和抒发的乐曲，给人传递出日子的夸姣、浪漫、意趣盎然，《游船上的午饭》《包厢》等著作也都烘托出欢喜盈溢的夸姣日子画面，足够体现了其著作的艺术特征。

  雷诺阿特别拿手人物画。画中的人物被描绘得清闲而高兴，充溢芳华的奋发向上，犹如一首赞歌。他画笔下的妇女柔美、和蔼；少女寂静、高雅；儿童单纯、稚气。《煎饼磨坊的舞会》中，阳光穿过树叶照在妇女脸上出现出星星点点的光斑，将妇女的温顺、灵动烘托出来。在《游船上的午饭》中，雷诺阿将正在逗弄小狗的妻子阿莉娜·莎丽戈置于远景，暖色调的广泛运用不仅为画面营建了火热、和谐的气氛，也使人物的面色柔软、安静，出现清闲自得之感。

  晚年时期，雷诺阿已是一位功成名就的画家，一边安享和乐的家庭气氛，一边持续他的绘画创造工作。他仍然勤勉地在绘画上刻苦，创造出许多诱人且极受欢迎的亲情小品。此刻他的著作，现已逐步跳出了印象派的结构，但仍然秉持了梦幻般跳动却深化心灵的绘画技法。无论是花朵、人物，仍是天然风景，都会以阳光明媚的相貌出现在他的画布上。

  雷诺阿没有苦楚？不是。只不过在他的感知国际里，苦楚会曩昔，夸姣会留下。他具有高兴的心境，是由于他的眼睛里有一个美轮美奂的国际；他的国际，永久盛装着一颗欢喜阳光的少年心。